La 28e édition du New York African Film Festival se déroulera du 4 février au 4 mars 2021

Photo: New York African Film Festival

La 28e édition du Festival du Film Africain de New York, New York African Film Festival (NYAFF), revient avec un programme virtuel célébrant les aspirations partagées qui animent l’humanité à travers le temps et les voix des femmes qui font avancer la culture tout en préservant les traditions précieuses.

Présenté par Film at Lincoln Center (FLC) et African Film Festival, Inc. (AFF), le NYAFF de cette année présentera dix longs métrages et 21 courts métrages d’Afrique, d’Europe, d’Amérique du Nord et d’Amérique du Sud. L’événement sera présenté sous la bannière «Notes from Home: Recurring Dreams & Women’s Voices» (Notes de la patrie: rêves récurrents et voix des femmes) dans le cinéma virtuel de FLC du 4 au 14 février et au Maysles Documentary Center à Harlem du 18 février au 4 mars.

Présentant un éventail d’offres qui capturent « l’africanité » dans sa myriade d’itérations et de manifestations, NYAFF met en lumière l’influence de la communauté noire mondiale sur notre passé, notre présent et notre avenir culturels.

Le film de la soirée d’ouverture est The Milkmaid de Desmond Ovbiagele, la candidature nigériane à l’oscar 2021 du meilleur long métrage international. Dépeignant l’impact de l’extrémisme sur les familles de ceux qu’il touche, le drame suit une laitière peule alors qu’elle affronte les insurgés religieux qui ont kidnappé sa sœur.

La sélection Centerpiece est le lauréat acclamé de Lemohang Jeremiah Mosese à Sundance, This Is Not a Burial, It’s a Resurrection, qui est récemment devenu la toute première participation aux Oscars du Lesotho. Le film dresse un portrait émouvant d’une femme âgée dont les plans de suicide sont interrompus lorsque la nouvelle arrive que son village sera inondé et ses habitants réinstallés pour faire place à un réservoir.

Le programme comprend également le documentaire Sankara Is Not Dead, qui suit le jeune poète Bikontine alors qu’il parcourt la seule voie ferrée du Burkina Faso à la suite du soulèvement de 2014 et rencontre l’héritage durable du défunt président Thomas Sankara; Afro-noir Gold Coast Lounge de Pascal Aka, sur une famille criminelle ghanéenne qui lutte pour empêcher que son lucratif salon ne soit fermé par le gouvernement au milieu du danger et des intrigues; La Mora de Mohamed Ismail, dans laquelle une jeune femme espagnole se lance dans un voyage de découverte de soi au Maroc après avoir découvert un secret sur sa filiation dans une lettre laissée par sa défunte mère; Amleset Muchie, Min Alesh?, Un drame éthiopien sur la quête d’une jeune femme pour changer le destin de sa famille grâce à sa passion pour la course à pied; Le documentaire Invisible Husband de Hawa Aliou N’diaye, qui présente au public le phénomène de possession de djinns dans la communauté des réalisateurs au Mali; Notre-Dame du Nil d’Atiq Rahimi, basé sur le roman semi-autobiographique du même nom de Scholastique Mukasonga, qui fait entrer les téléspectateurs dans la vie des adolescentes d’un pensionnat rwandais prestigieux alors qu’un brasier grandissant engloutit leur nation; et A Day with Jerusa, qui capture une rencontre mystique et intergénérationnelle entre deux femmes noires à Sāo Paolo, au Brésil.

Les longs métrages de présentation comprennent également une nouvelle restauration de Camera d’Afrique (African Cinema: Filming Against All Odds), le documentaire de Férid Boughedir de 1983 capturant l’ascension et les visions frappantes d’auteurs africains comme Ousmane Sembéne, Souleymane Cissé, Safi Faye, Oumarou Ganda, et Gadalla Gubara à une époque où les pays africains sortaient de l’ombre du colonialisme.

Le NYAFF de cette année présentera une rétrospective de la cinéaste pionnière Fanta Régina Nacro, qui est devenue la première femme du Burkina Faso à réaliser un film de fiction avec son court métrage de 1991, A Certain Morning (Un Certain Matin). Membre fondateur de la Guilde africaine des réalisateurs et producteurs, Nacro explore la modernité et la tradition du point de vue d’une femme dans des films poignants, satiriques et souvent étonnamment comiques. Un programme de ses courts métrages comprendra A Certain Morning, Bintou, Open Your Eyes (Puk Nini) et Konaté’s Gift (Le truc de Konaté). Nacro se joindra au festival pour une séance de questions / réponses spéciale sur sa carrière.

«Chaque génération fait son sprint puis passe le relais. Avec le recul, nos cinéastes agissent comme des griots des temps modernes, saisissant ce bâton et tissant l’histoire de leur époque tout en nous propulsant vers l’avant », a déclaré le directeur exécutif de l’AFF et fondateur de NYAFF, Mahen Bonetti. « Le festival de cette année capture ce regard vers le passé qui aide nos conteurs à affronter le moment présent en s’inspirant des anciens. »

Le 28e NYAFF présentera 17 films supplémentaires dans trois programmes de courts métrages couvrant tous les genres. «Notes from Home», une exploration de l’Afrique sur le continent et à l’étranger, comprend Sun of the Soil de Joe Penney, 1000 Songs de Marin Sander-Holzman, A New England Document de Che Applewhaite et Pelourinho: They Don’t Really Care d’Akosua Adoma Owusu À propos de nous. «New World Order» présente des histoires sur le pouvoir des femmes à travers les âges, notamment la Black Lady Goddess de Chelsea Odufu, l’onglet de Hlumela Matika, Omi de Vatora Godwin, Joko Ya Hao de Mmabatho Montsho, le plus éloigné de Kyung Sok Kim et l’appréciation de Tomisin Adepeju. «City Dreams», une tapisserie de désirs exprimés et réalisés dans les zones urbaines du monde entier, comprend KEON d’EG Bailey, Tabaski de Laurence Attali, The Inconvenience of Being Black d’Ukachi Arinzeh, le zoo de Will Niava, Linger d’Edem Dotse, The Elevator de Sylaz Udee et Manu ALGO-RHYTHM de Luksch.

L’exposition d’art numérique de la NYAFF présentera également de courtes œuvres expérimentales et de performance de l’artiste kényane Ingrid Mwangi. Mwangi et son partenaire Robert Hutter, connus ensemble sous le nom de Mwangi Hutter, utilisent souvent leur propre corps comme caisse de résonance pour réfléchir sur les interrelations sociales. Ces travaux seront présentés sur africanfilmny.org. Plus de détails sur les discussions et les événements seront annoncés dans les semaines à venir sur filmlinc.org.

À partir du 18 février, le festival sera virtuelle pendant deux semaines au Centre documentaire Maysles. Des détails supplémentaires sur ce segment de l’événement seront annoncés sous peu.

Les billets pour le cinéma virtuel du cinéma au Lincoln Center coûtent 12 $ et seront mis en vente le vendredi 22 janvier à midi. Voyez plus et économisez avec le pass NYAFF All-Access à prix réduit. Les membres de Film at Lincoln Center économisent 20% supplémentaires sur les locations individuelles et le laissez-passer tout accès. En savoir plus sur filmlinc.org/AFF2021.

Related Images: